Les entreprises du spectacle vivant ont un profil très varié du fait de leur activité, statut, nombre de salariés et modèle économique. Certaines remplissent des missions de service public, par délégation de l’État ou des collectivités territoriales, et/ou reçoivent des financements publics. D’autres, relevant du secteur privé, fonctionnent sans recevoir de subventions. Les très petites entreprises qui emploient moins de 10 salariés sont très nombreuses.
Encadré par la loi du 18 mars 1999, le spectacle vivant se définit par la présence physique d'au moins un artiste du spectacle percevant une rémunération lors de la représentation en public d'une œuvre de l'esprit.
Comme le précise la CPNEF SV, « derrière cette définition du secteur, se cachent des réalités de fonctionnement très hétérogènes en fonction des esthétiques et des types de spectacles. Les modalités de production et d’exploitation sont spécifiques à chaque projet artistique. Mais globalement, on distingue la création, la production et la diffusion, dont les tournées ».
Les activités sont organisées et encadrées par des réglementations spécifiques et par le code de la propriété intellectuelle.
S'il souhaite en faire son activité principale, l’entrepreneur de spectacles doit solliciter une licence auprès de la Direction régionale des affaires culturelles (DRAC) . Le prestataire de services techniques doit quant à lui solliciter un label.
En dessous de sept représentations annuelles, la licence d'entrepreneur de spectacles n'est pas obligatoire : le professionnel est alors considéré comme un entrepreneur de spectacles occasionnel.
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